|
REKOMENDACJE /
VII Białoprądnicki Teatr Ogrodowy
W tym roku zupełna różnorodność – nigdy dotąd nie udało się zaprosić artystów o tak odległych od siebie upodobaniach twórczych i próbach artystycznych. Zadowoleni będą wielbiciele kabaretu, komedii, miłośnicy poezji, piosenki aktorskiej i poetyckiej. Białoprądnicki Teatr Ogrodowy nawiązuje do idei teatru ogrodowego powstałego w okresie baroku. W poniedziałkowe wieczory lipca i sierpnia w parkowej scenerii Dworku Białoprądnickiego wystawiane są różnorodne spektakle - komediowe, liryczne i muzyczne, okraszone ciekawą scenografią, wykorzystujące czasem efekty audiowizualne i maksymalnie eksploatujące fakt wystawienia ich w plenerze.
REKLAMA GOOGLE
Cechą, która wyróżnia VII Białoprądnicki Teatr Ogrodowy będzie z pewnością różnorodność. Nigdy dotąd nie udało się zaprosić artystów o tak odległych od siebie upodobaniach twórczych i próbach artystycznych. W tym roku trudno będzie poczuć niedosyt. Zadowoleni będą zarówno wielbiciele kabaretu, jak i komedii z farsową nutą w tle, miłośnicy poezji, jak i piosenki aktorskiej, czy poetyckiej osadzonej w bardzo różnych stylach i gatunkach. Wstęp na wszystkie przedstawienia jest bezpłatny.
5 VII 2010, godz. 19.00
“Skąd się biorą mężczyźni?”
spektakl muzyczny w wykonaniu Agnieszki Chrzanowskiej
Koncert złożony jest w większości z utworów pochodzących nowej płyty “Bez udziału gwiazd”, ale będzie można usłyszeć także piosenki z albumu “Tylko dla kobiet”, “Cały Świat płonie”, “Nie bój się nic nie robić” oraz utwory premierowe. Agnieszka tak ułożyła koncert by kolejne utwory służyły do znajdowania odpowiedzi na pytania, które od zawsze nurtują kobiety, czyli: skąd się biorą mężczyźni, czy posiadają duszę, w jaki sposób można dowieść istnienia takowej, jakimi cechami charakteryzują się mężczyźni i czy można doprowadzić do porozumienia płci? Autorem większości tekstów do kompozycji Agnieszki jest poeta Michał Zabłocki, a części ona sama.
“BEZ UDZIAŁU GWIAZD” – NOWA PŁYTA AGNIESZKI CHRZANOWSKIEJ została nominowana do PAM London Awards 2009 w kategorii folk/accoustic między innymi obok Anity Lipnickiej, Reni Jusis i Marianne Faithfull.
Występują: Agnieszka Chrzanowska, oraz Przemysław Sokół (fortepian, flugelhorn), Józef Michalik (kontrabas), Sławomir Berny (perkusja), Marek „Smok” Rajss (jembe, conga, bongos, udu drum, darabuca, timbales, percussion)
Więcej o artystce: www.chrzanowska.pl
12 VII 2010, godz. 19.00
„Dwugłos o życiu, miłości i odchodzeniu”
spektakl poetycki w wykonaniu Mai Barełkowskiej i Piotra Cyrwusa.
Spektakl jest poetyckim dwugłosem o dzieciństwie, miłości, doświadczeniach wojny, troskach dnia codziennego. Ukazuje, jak bardzo różne są spojrzenia kobiety i mężczyzny na dokładnie te same zjawiska, jak bardzo różne jest ich przeżywanie i doświadczanie.
Nietypowa konwencja oraz piękne wiersze Anny Świrszczyńskiej (Moja matka, Panna Stasia, Odwaga, Przyjdź do mnie) i Czesława Miłosza (Spotkanie, Emigrować, Miłość) są doskonałą propozycją dla wszystkich miłośników pięknego słowa. Aktorom towarzyszy duet gitarowy, będący świetnym komentarzem lirycznym tego oryginalnego dialogu.
Program gościł na Sztokholmskim Salonie Poezji 2009, w Krakowskim Salonie Poezji w Gdańsku oraz Salonie Poezji w Nowym Targu.
Występują: Maja Barełkowska i Piotr Cyrwus
Akompaniament: Stanisław Rejment, Kazimierz Drozdowski
Maja Barełkowska – otrzymała nagrodę za najlepszą rolę kobiecą przyznaną przez Międzynarodowe Forum Młodej Krytyki na Przeglądzie Szkół Teatralnych w Łodzi za rolę Maszy w Trzech Siostrach. Była aktorką warszawskiego Teatru Polskiego, Teatru im. Stefana Jaracza w Łodzi i krakowskiego Teatru STU. Obecnie gra w Teatrze Ludowym w Krakowie. W dorobku scenicznym ma role w spektaklach J.Jarockiego, K.Dejmka, K. Jasińskiego, J.Stuhra, K.Kutza. Na ekranie zadebiutowała w 1988 roku u boku Anny Polony w jednej z części Dekalogu Krzysztofa Kieślowskiego. Wystąpiła także w kilku innych filmach oraz w popularnych serialach telewizyjnych w reż. m.in. M.Koterskiego, K.Kutza i Y.Bogayevicza.
Piotr Cyrwus – Aktor teatrów: Polskiego w Warszawie (1985-86), im. S. Jaracza w Łodzi, STU w Krakowie (1989-92). Od 1992 aktor Starego Teatru w Krakowie. Nagrodzony na festiwalu teatralnym w Toruniu za wykonanie monodramu Zapiski oficera Armii Czerwonej wg książki S. Piaseckiego. Od 1997 roku związany na stałe z serialem Klan, zagrał także w serialach Ekstradycja, Miodowe lata i Siostry. W teatrze i filmach grywa role charakterystyczne, takie jak Konewka w Panu Tadeuszu, czy agent SB w Śmierć, jak kromka chleba. Zagrał też sporo w teatrze TV u Macieja Wojtyszki, Waldemara Śmigasiewicza i Kazimierza Kutza, który w wywiadach przyznawał, że być może bez udziału Piotra nie zrealizowałby słynnego Do piachu, wg T.Różewicza.
19 VII 2010, godz. 19.00
“Dom na dachu” – koncert poetycki Piotra Woźniaka
Piotr Woźniak – kompozytor, aranżer, producent, śpiewak. Dysponujący charakterystycznym głosem, wrażliwy i skupiony interpretator swoich, ale także “pożyczonych na zawsze” słów i melodii. Pierwszym poważnym spotkaniem z publicznością był dla niego udział w musicalu Metro. Tam też uczył się między innymi śpiewu na zajęciach Elżbiety Zapendowskiej. W tym czasie zaczął powstawać jego własny program w oparciu o teksty współczesne (Bogdan Chorążuk, Beata Biłyk-Woźniak) i wiersze (Leopold Staff, Julian Tuwim). Okazją do zaprezentowania większego zbioru piosenek stał się dla niego udział w festiwalu “Recital ‘95″ w Siedlcach, gdzie powrócił po roku by wyśpiewać I nagrodę i nagrodę za kompozycję (“Byle do Wiosny”). Odtąd koncertuje regularnie zarówno sam, jak i w ramach rodzinnego przedsięwzięcia Tadeusza Woźniaka.
Wraz z Szymonem Zychowiczem i Tomaszem Lewandowskim współtworzy trio występujące z programem “Koncert trzech bardów”.
Jako producent i aranżer najpełniej dotychczas wyraził się tworząc wraz z Krzysztofem Majchrzakiem przedstawienie muzyczne a potem płytę p.t. “Dell’Amore”, oparte na poezji Emila Zegadłowicza z muzyką Tadeusza Woźniaka.
więcej na www.myspace.com/piotrwozniak
Występują: Piotr Woźniak (śpiew, gitara) oraz Marek „Smok” Rajss (instrumenty perkusyjne), Tomasz Kupiec (kontrabas), Szymon Kamykowski (saksofony, ewi).
26 VII 2010, godz. 19.00
“Czas Puka” – autorski program Kabaretu PUK
W ciągu niespełna dwóch lat istnienia Kabaret PUK zrealizował dwa autorskie programy: Puka Buka i Stuk, które przyniosły mu liczne nagrody i wyróżnienia na ogólnopolskich festiwalach (m.in. wyróżnienie i nagroda publiczności na festiwalu PaKA w Krakowie w 2009 roku).
W roku 2010 krakowska grupa zaprasza na swój trzeci spektakl, w którym skecze i piosenki połączone są tematycznym wątkiem czasu.
Czas Puka to program łączący tematy obyczajowe, absurd, wątki literackie i odrobinę refleksji. Podczas godzinnego przedstawienia czas wyrwie się ze swoich ram, będzie przyspieszał, spowalniał, a nawet zawracał. Kabaret PUK zabierze publiczność w przyszłość i przeszłość, dzięki czemu będzie mogła zapomnieć o szarej codzienności i trybie życia dyktowanym przez zegarek.
Kabaret PUK pochodzi z Krakowa. W jego składzie znaleźli się artyści o bogatym doświadczeniu teatralnym i kabaretowym. Grupa łączy żywiołowość i dynamizm kabaretu z teatralną formą i dbałością o szczegóły.
Występują: Agata Słowicka, Tomasz Biskup i Alan Pakosz.
Obsługa techniczna i współautorstwo tekstów: Michał Próchniewicz.
Aranżacje muzyczne: Karol Bulski.
Reżyseria: Kabaret PUK Teksty: Kabaret PUK
Agata Słowicka – aktorka na stałe współpracująca z Teatrem KTO w Krakowie. Studentka Krakowskiej Szkoły Jazzu i Muzyki Rozrywkowej.
Alan Pakosz – manager, autor tekstów i założyciel Grupy Teatralnej Quorthon, współtwórca kabaretów „Burunduk” i Kabaretu „Do 3 razy sztuka”. Aktor na stałe współpracujący z Teatrem KTO w Krakowie.
Tomasz Biskup – aktor, tekściarz, dźwiękonaśladowcza. Urodzony komik. Przed powstaniem Puka działał w kabarecie Totakapokraka.
Karol Bulski – pianista, akompaniator i aranżer.
Michał Próchniewicz – „człowiek – orkiestra”. Dawniej związany z Teatrem KTO, zajmujący się montowaniem muzyki, pisaniem tekstów, obsługą graficzną i scenograficzną oraz moderowaniem strony internetowej kabaretu www.kabaret-puk.art.pl
9 VIII 2010, godz. 19.00
“Interview” – spektakl komediowy
„Interview” – to szybka, zabawna i sprawnie opowiedziana historia pewnej rozmowy kwalifikacyjnej, w której od pierwszej chwili „Pan Urzędnik” będzie musiał ulec sile przekonywania, wdziękowi i osobowości swojej przyszłej koleżanki. Przy jej temperamencie po prostu nie będzie miał innego wyjścia! Ulegnie jej licznym talentom, także i tym, które ujawnią się w czasie owego „Interview”.
Ten iskrzący się dowcipem spektakl rozbawi tekstami Mariana Hemara, Juliana Tuwima i Janusza Osęki w opracowaniu Iwony Wernikowskiej.
„Interview” to gwarancja inteligentnej zabawy z zaskakującym zakończeniem.
Występują: Renata Nowicka, Kajetan Wolniewicz.
16 VIII 2010, godz. 19.00
„Aldona Jankowska – stand-up comedy”
Na program składają się monologi satyryczne, piosenki kabaretowe, kuplety śpiewane wspólnie z publicznością, oraz zwariowane kostiumy i żarty muzyczne. Zgodnie z tradycją stand-up comedy, artystka przywołuje na scenę galerię rożnych typów i charakterów ludzkich. Widzowie poznają zatem czwartoligową artystkę estradową, której życiowym sukcesem była rola… wiewiórki w szkolnym przedstawieniu, samotną nauczycielkę “z zasadami”… ale bez matury, bezwzględną dorobkiewiczkę, potrafiącą utopić nawet karpia, czy
temperamentną żonę opuszczoną (nareszcie!) przez męża Augusta. Wszystkie kreowane przez artystkę postaci zaskakują, czasem zastanawiają…i zawsze wywołują śmiech.
Występują: Aldona Jankowska i Henryk Pasiut.
Aldona Jankowska – aktorka filmowa i teatralna, parodystka i artystka kabaretowa specjalizująca się w stand-up comedy. W latach 1992-1996 była aktorką Teatru Lalki, Maski i Aktora “Groteska” w Krakowie. W 2007 prowadziła program kabaretowy Bombonierka w TVN 7. Aktualnie oprócz występów w programie Szymon Majewski Show i regularnych przedstawień stand-up comedy, gra we własnym show pt. Różowe konie w Teatrze Groteska.
23 VIII 2010, godz. 19.00
“Mój Wysocki”- spektakl muzyczny
Wyjątkowy, kameralny spektakl muzyczny, podczas którego Grzegorz Wiśniewski – aktor Teatru im. W. Horzycy w Toruniu oraz Andrzej “Bruner” Gulczyński (kontrabasista, muzyk jazzowy) przypomną najznakomitsze pieśni legendarnego barda Włodzimierza Wysockiego, kultowej postaci rosyjskiego życia kulturalnego drugiej połowy XX w. Jego półlegalne koncerty zawsze przyciągały tłumy wielbicieli. Stał się symbolem odwagi i bezkompromisowej postawy wobec systemu komunistycznego. Grzegorz Wiśniewski w swoim recitalu odszedł od tradycyjnych, powszechnie znanych interpretacji utworów Wysockiego. W jego wykonaniu każda pieśń to odrębna etiuda aktorska. Raz skrząca się humorem, innym razem wzruszająca i refleksyjna.
Piosenki z tego programu znalazły się na płycie 55 x Włodzimierz Wysocki obok takich wykonawców jak Marian Opania, Wiktor Zborowski, Adam Nowak, Artur Żmijewski, Mirosław Czyżykiewicz, czy Jacek Kaczmarski.
Występują: Grzegorz Wiśniewski oraz Andrzej „Bruner” Gulczyński (kontrabas).
.
30 VIII 2010, godz. 19.00
“Warjutkowie” – kabaret muzyczny
Wariutkowie – to muzyczny kabaret stworzony na podstawie poematu surrealistycznego – nowego na polskim gruncie gatunku, którego autorem jest Michał Zabłocki. Każda zwrotka poematu to inny epizod z warjutkowej egzystencji. Poemat z trudnym często do spełnienia przesłaniem : “jak pięknie żyć i nic nie robić” pełen jest humoru i aluzji do aktualnego
życia społeczno-politycznego. Spektakl jest połączeniem teatru cieni, pantomimy, musicalu i pasjonującej, brawurowej recytacji. Bartłomiej Chowaniec udowadnia swoją interpretacją, że wiersz na scenie może się podobać i porywać widzów i słuchaczy, Agnieszka Chrzanowska swoimi kompozycjami i śpiewem, że możliwe jest perfekcyjne dopasowanie słowa i muzyki, a para artystów pantomimy Dominika Bialik i Piotr Malaga, że ruchem ciała można wyczarować cały świat.
Występują:
Aktor – Bartłomiej Chowaniec
W siedmiu rolach kobiecych – Agnieszka Chrzanowska
Artyści pantomimicznego teatru cieni – Dominika Bialik i Piotr Malaga
Fortepian – Walenty Dubrowski
Perkusja i instrumenty perkusyjne – Sławomir Berny
Kontrabas – Józef Michalik
VII Białoprądnicki Teatr Ogrodowy
lipiec-sierpień, Plener Dworku Białoprądnickiego, Kraków, ul. Papiernicza 2
wstęp wolny
|
|
|
|
